Viaggio a Reims

3 thoughts on “Viaggio a Reims”

1. Buon �Viaggio a Reims� al Teatro Rossini con il Lugo Opera Festival

   Sabato 8 maggio 2010 per Lugo � stata una storica giornata vissuta all�insegna dell�illustre concittadino Gioachino Rossini. Con una cerimonia ufficiale nella Sala Giunta del Comune una delegazione istituzionale di Pesaro ha conferito a Lugo una ricca documentazione documentaria e libraria relativa al grande musicista che amava definirsi �Il cigno di Pesaro e il cignale di Lugo�, aprendo una collaborazione permanente fra le due istituzioni musicali destinata ad ampliare la produzione rossiniana nella citt� romagnola (i precedenti furono di ben altro tenore e si vocifera persino di una sfida a duello). La sera stessa al Teatro Rossini � andata in scena per la seconda volta �Il Viaggio a Reims� dalla genesi cos� speciale che merita di essere raccontata. Correva l�anno 1825 e nella cattedrale Saint-Remi in Reims si era in procinto di incoronare sulle note della messa appositamente composta da Cherubini re Carlo X, il cui astro non avrebbe brillato pi� di un lustro. Gioachino Rossini, che dirigeva il Th�atre Italien, fu incaricato di creare un dramma giocoso per festeggiare l�evento il 19 giugno alla presenza della famiglia reale e del bel mondo parigino. Coadiuvato dal librettista vercellese Luigi Balochi (o Balocco), poeta e direttore di scena del medesimo teatro, mise in piedi un panegirico in musica sulla dinastia francese. Il sottotitolo �L�albergo del giglio d�oro� fa riferimento infatti allo stemma della famiglia reale. Nel campionario di benestanti sfaccendati che sostano nell�albergo della citt� termale di Plombi�res, simboleggianti la civilt� del viaggio diffusasi nell�ottocento, vi � un�equa distribuzione geopolitica. Il libretto presenta nel dettaglio i personaggi e attribuisce loro un nome che � anche un biglietto da visita. Si tratta di una cantata scenica in un atto unico senza trama e tutto si gioca nell�interazione dei personaggi fra impeti amorosi, battibecchi e scaramucce, in attesa di recarsi a Reims per l�incoronazione. Per la mancanza di cavalli gli ospiti non potranno raggiungere Reims e andranno a Parigi a immergersi nei festeggiamenti. L�opera fu rappresentata con successo e ripetuta tre volte, poi ritirata dal repertorio per volere di Rossini che, com�era solito fare, utilizz� pezzi di partitura per il �Comte Ory�. La parte residua, finita dopo varie vicissitudini nella Biblioteca del Conservatorio Romano di Santa Cecilia, fu ricostruita nel 1977 dalla Fondazione Rossini. Cos� come la versione originale era andata in scena non i migliori cantanti del momento, nel 1984 l�Opera Festival di Pesaro la ripropose in una memorabile versione con regia di Luca Ronconi, direzione di Claudio Abbado, scenografia di Gae Aulenti e un cast stellare e produsse l�effetto strabiliante di aprire il sipario su un autentico spaccato dell�epoca rossiniana. A Lugo l�opera � andata in scena in una trasfigurazione ideata dalla regista Rosetta Cucchi che, riprendendo una versione di Piacenza della passata stagione con interpreti selezionati nei conservatori e nei corsi di formazione di tutta Italia, ha collocato l�azione in un manicomio dove ognuno � vittima della propria innocua follia con tanto di flautista sul palco. Sono certamente piacevolmente folli la direttrice Madama Cortese in abito nero sado-maso e la signora di Folleville che, contornata da numerosi corteggiatori, si dispera per avere perduto un cappellino, protetta dal suo letto-alcova a baldacchino. E non � certo savia Melibea, vedova polacca in gramaglie, che si rende abbordabile sia al russo Conte di Libenskof che allo spagnolo Don Alvaro, tenendo con la massima cura un non-cane al guinzaglio. L�italiano Don Profondo esterna le proprie considerazioni filosofiche e scientifiche sul mondo e la bella italiana Corinna appare irresistibile all�inglese Lord Sidney e al francese Cavalier Belfiore. �Vivace � amor�..� suggella un bel duetto d�amore, mentre un�altalena fiorita viene calata dall�alto. Ogni cittadino straniero si veste dei simboli del proprio paese e Don Profondo canta la celebre aria �Medaglie incomparabili�. Da manuale il duetto �D�alma celeste� fra il russo e Melibea sotto una neve palesemente finta e l�aria �Ah! A tal colpo inaspettato, gran pezzo concertato a quattordici voci. E� tempo del brindisi, poi tutti andranno ai festeggiamenti di Parigi, ma prima Corinna accompagnata dall�arpa canter� la dolcissima aria �All�ombra amena del Giglio d�Or�. La spumeggiante messa in scena si � svolta nel palcoscenico irradiato di luce bianca, bianco luminescente erano gli abiti della servit� �sanitaria� e il bianco predominava nei tendaggi e negli arredi, ferito a tratti dal profondo rosso di fiori ed elementi di arredo (scene di Tiziano Santi, costumi di Claudia Pernigotti e luci di Marco Cittadoni, assistente alla regia Federico Bertolani). Dal palco una passerella allungata sulla platea portava gli interpreti a contatto con il pubblico in una sorta di interazione fra realt� e finzione, proprio com�� nello spirito dell�opera. Tutti bravi ed espressivi i diciotto interpreti, cantanti-attori convinti e convincenti sotto il profilo vocale e scenico: la bravissima Natalia Lemercier Miretti (Corinna), Silvia Beltrami (La Marchesa Melibea), Elena Bakanova (La Contessa di Folleville), Enrica Fabbri (Madama Cortese), Alessandro Luciano (Il Cavaliere Belfiore), il sorprendente Enrico Iviglia (Il Conte di Libenskof), Graziano Dallavalle (Lord Sidney), Marco Filippo Romano (Don Profondo), Salvatore Selvaggio (Il Barone di Trombonok), Omar Montanari (Don Alvaro), Diego Arturo Manto (Don Prudenzio), Thomas Vacchi (Don Luigino), Gloria Contin (Delia), Bettina Block (Maddalena), Luisa Staboli (Modestina) Donato Scorza (Zefirino), Kwang Soun Kim (Antonio), Alessio Manno (Gelsomino). Regia di Rosetta Cucchi, costumi firmati Claudia Pernigotti, scene di Tiziano Santi, luci di Marco Cittadoni. Maestro Aldo Sigillo ha diretto con polso sicuro l�Orchestra Regionale dell�Emilia Rolagna. Per migliorare la fruizione dell�opera l�Associazione Amici del Teatro Rossini di Lugo gioved� 6 maggio presso l’aula magna del Liceo Classico ha organizzato un incontro con il M� Luigi Ferrari, diplomato in Composizione e in Analisi Musicale presso il Conservatorio Giuseppe Verdi di Milano, che vanta numerose collaborazione con i maggiori teatri italiani in qualit� di direttore musicale e artistico, fra gli altri il Teatro Comunale di Bologna e il Rossini Opera Festival e pu� vantare una vasta attivit� pubblicistica in campo teatrale e musicologico.

   Attilia Tartagni 10.05.2010

2. Al Lugo Opera Festival �Il Viaggio a Reims�

   VIVE UNA MERITATA �RENAISSANCE� UNA DELLE OPERE PI� ORIGINALI E DIVERTENTI DI ROSSINI
   La regista Rosetta Cucchi: �Ho esaltato la lucida follia dei personaggi”

   LUGO (RA) � Rossini al Teatro Rossini, questa volta con un�opera lirica mai andata in scena sul palcoscenico lughese, di rarissima esecuzione: Il Viaggio a Reims.
   Il dramma giocoso su libretto di Luigi Balocchi e musiche di Gioachino Rossini � andato in scena venerd� 7 e sabato 8 maggio per il Lugo Opera Festival, con la divertente regia di Rosetta Cucchi e la direzione di Aldo Sisillo.
   Di tutta la storia del teatro musicale, Il viaggio a Reims � una delle opere pi� originali. Rossini la scrisse quasi per divertimento a seguito dell�atmosfera creatasi in Francia per l�incoronazione del re Carlo X. Nel libretto, una sorta di satira di costume, vi si immagina una comitiva di persone che si trovano presso l�Albergo del Giglio d�Oro nella citt� termale di Plombi�res e decidono di organizzare una viaggio a Reims per assistere all�incoronazione. Un viaggio che non avverr� mai. Tutti infatti sono pronti a partire, ma per una serie di contrattempi non vi riescono. �Ho visto in questi personaggi una sorta di lucida follia � racconta la regista � ognuno ha la sua mania, piccole cose (come la perdita di un cappellino) si trasformano in tragedie improvvise o in motivo di gioia. La mia chiave di lettura � che il luogo non sia un albergo ma un luogo da cui i personaggi non possono uscire, per questo tutti progettano un viaggio che non verr� mai fatto�. Il luogo � una casa di cura, un manicomio, i cui ospiti trovano nell�immaginario un�abilit� quasi reale, certamente realistica.
   L�opera conobbe la sua prima e unica rappresentazione il 19 giugno 1825 al Th��tre Italien di Parigi con un cast stellare: praticamente tutti i pi� grandi cantanti di allora. Dopo quella leggendaria esecuzione l�opera non venne pi� eseguita, ma Rossini pens� bene di �riciclare� la maggior parte della musica originale per quella dell�opera Le Comte Ory. Caduta nel pi� totale oblio per volere dello stesso Rossini, l�originale partitura fu studiata e riportata alla luce nel 1984 dal Rossini Opera Festival sotto la direzione di Claudio Abbado e la regia di Luca Ronconi. Da allora Il viaggio a Reims ha conosciuto una specie di �renaissance� ed � stata messa in scena in molti teatri.
   L�allestimento di Rosetta Cucchi che il Lugo Opera Festival ha ripreso ad un anno dalla sua prima (maggio del 2009 al Teatro Municipale di Piacenza) ha avuto come protagonisti molti giovani cantanti appositamente selezionati nei migliori corsi di formazione e nei conservatori della penisola. �Il viaggio a Reims � un�opera anomala � spiega la regista Rosetta Cucchi � che si presta a essere eseguita con un grandissimo cast, come face Abbado, oppure con un cast di giovani pieni di entusiasmo come questo: � perfetta per gli antipodi�.
   Sono ben 18 i cantanti impegnati nell�opera: eccoli tutti nel loro ruolo: Natalia Lemercier Miretti (Corinna), Silvia Beltrami (La Marchesa Melibea), Elena Bakanova (La Contessa di Folleville), Enrica Fabbri (Madama Cortese), Alessandro Luciano (Il Cavaliere Belfiore), Enrico Iviglia (Il Conte di Libenskof), Graziano Dallavalle (Lord Sidney), Marco Filippo Romano (Don Profondo), Salvatore Selvaggio (Il Barone di Trombonok), Omar Montanari (Don Alvaro), Diego Arturo Manto (Don Prudenzio), Thomas Vacchi (Don Luigino), Gloria Contin (Delia), Bettina Block (Maddalena), Luisa Staboli (Modestina) Donato Scorza (Zefirino), Kwang Soun Kim (Antonio), Alessio Manno (Gelsomino). Regia di Rosetta Cucchi, costumi firmati Claudia Pernigotti, scene di Tiziano Santi, luci di Marco Cittadoni. L�Orchestra Regionale dell�Emilia-Romagna � diretta da Aldo Sisillo.
   Michele Donati